Mona Lisa du futur
Taille : 1,80 m / 2,00 m
Matières : métal, résine, perles
Cette sculpture-robe spectaculaire associe la rigueur du métal à la délicatesse de la résine et l’éclat subtil des perles. La structure métallique, à la fois fluide et élancée, évoque une silhouette féminine en mouvement, comme suspendue dans le temps. Les bandes métalliques, souples et aériennes, s’ouvrent en de longues courbes dynamiques qui rappellent des pétales ou des vagues.
La résine, travaillée en transparence et teinté, adoucit la froideur du métal et crée des reflets lumineux. Les perles, disséminées sur la surface, ajoutent une touche de grâce et renforçant le caractère presque céleste de l’œuvre.
Cette pièce, à la frontière entre mode et sculpture, symbolise une féminité futuriste, poétique et intemporelle — une Mona Lisa du futur, à la fois mystique et mécanique, gardienne d’un équilibre entre humanité et technologie.
La Ballerine
Sculpture de robe – 1,80 m
Plumes, orchidées, perles, résine et pétales
Suspendue entre rêve et mouvement, La Ballerine célèbre la grâce du geste figé dans l’éternité.
Le buste, orné d’orchidées et enlacé de plumes, évoque la fragilité du corps en équilibre entre force et légèreté.
Dans un dialogue entre nature et féminité, l’artiste transforme la matière vivante en poésie silencieuse
une danse immobile où chaque pétale devient souffle.
Marie Posa
Robe-sculpture – 1m80
Matériaux : perles de culture, feuilles de vigne en tissu, dentelle, résine, fils lumineux, papillons en matière synthétique et pigments colorés.
Érigée comme une apparition lumineuse, Marie Posa se dresse dans l’espace tel un hommage vibrant à la féminité, à la nature et à la métamorphose.
Cette robe-sculpture de 1m80 évoque à la fois la majesté d’un vêtement de cérémonie et la fragilité d’un être en transformation.
Le corps, façonné de feuilles de vigne en tissu soigneusement pliées et assemblées, évoque un lien profond entre la femme et la terre. Chaque feuille devient une écaille végétale, un fragment d’âme qui compose une armure organique. Les perles de culture ajoutent une dimension sensuelle et précieuse,
la dentelle, en touches subtiles, confère au volume une douceur romantique, tandis que la résine fige dans le temps ce mouvement de croissance et de lumière.
Mais ce qui fait la force poétique de Marie Posa, ce sont ces papillons lumineux qui s’envolent sur toute la robe : éclats de couleurs et d’énergie, ils symbolisent la liberté, la renaissance et l’âme qui s’éveille. Les fils lumineux, tels des veines d’or, animent la sculpture d’un souffle presque mystique, donnant vie à la matière.
Le rouge profond de la robe dialogue avec les reflets mordorés des lumières, créant une tension entre passion et spiritualité. Marie Posa semble respirer, s’embraser, puis se taire, dans un équilibre fragile entre le corps et la lumière
La mariée
Hauteur : 1,80 m
Matériaux : fibres synthétiques, fleurs artificielles (roses, dahlias, pivoines, chrysanthèmes, renoncules, hortensias), feuillage de lierre stabilisé, rubans, perles, éléments textiles.
Description :
Élancée et gracieuse, La Mariée se dresse à 1,80 m de hauteur, telle une apparition fragile et lumineuse. Entièrement recouverte de fleurs blanches et de feuillages un mélange délicat de roses, dahlias, pivoines, renoncules, hortensias et chrysanthèmes la silhouette semble émerger d’un entrelacs de fibres et de fils, donnant à la robe un aspect diaphane et organique. Les matériaux entre transparence, rigidité et souplesse composent une architecture végétale où chaque détail évoque la délicatesse d’un instant suspendu.
Lecture symbolique :
Sous son apparente pureté, La Mariée questionne les codes de la féminité et de la tradition. Le visage dissimulé sous les fleurs et les rubans traduit la perte d’identité derrière le rôle social de l’épouse, tandis que le lierre et les végétaux symbolisent à la fois l’attachement et la renaissance. En mêlant l’artificiel au naturel, Muliardo FQD exprime ici la tension entre contrainte et liberté, entre idéal et métamorphose.
Impression d’ensemble :
À la croisée de la sculpture et de l’installation florale, La Mariée conjugue poésie et réflexion. Elle incarne l’univers de l’artiste : un art sensible où la matière devient symbole de vie, de beauté et de transformation.
